줄거리·결말 해석, 캐릭터 분석, 감독의 시선까지 — 영화로 세상을 바라보다
곡성(The Wailing). 제목만으로는 시골 마을의 평온한 풍경을 떠올릴지 모른다. 그러나 그곳에 드리운 기운은 묘하게 낯설고 불길하다. 사람들은 이유를 알 수 없는 병과 죽음에 휩싸이고, 속삭임처럼 번지는 소문은 점점 실체 없는 두려움으로 변한다. 이 작품은 단순히 ‘무서운 이야기’라 부를 수 없다. 불신은 눈덩이처럼 불어나고, 광기는 이웃과 가족 사이를 갈라놓으며, 눈에 보이지 않는 악의 그림자는 끝내 누구도 … 더 읽기
평범한 휴가는 언제나와 다를 바 없이 시작되었다. 바닷바람은 아이들의 웃음을 실어 나르고, 저녁 식탁 위에는 소소한 대화가 흘렀다. 그러나 그 평온 속에서, 누구도 말로 설명하지 못할 미묘한 기척이 조금씩 틈을 벌리기 시작한다. 눈에 보이지 않는 균열은 가족의 일상에 스며들고, 그것이 어디에서 비롯되었는지조차 알 수 없는 불안은 점점 무게를 더해 간다. 조던 필의 《어스》는 그렇게 익숙한 … 더 읽기
겟 아웃(Get Out). 이 영화는 단순히 공포라는 이름으로 묶일 수 없다. 낯선 집의 정적과, 부드러운 미소 속에 숨어 있는 불온함이 서서히 드러나면서, 보는 이는 알 수 없는 압박에 짓눌린다. 그것은 단순한 괴담이나 잔혹극이 아니다. 흑인의 무의식 깊은 곳에 새겨진 공포, 그리고 일상 속에 뿌리내린 구조적 차별이 차가운 형체를 얻어 화면 위에 나타난다. 이 작품이 보여주는 … 더 읽기
그녀는 사라졌다. 그리고 사람들은 주저 없이 그를 의심했다. 완벽해 보이던 부부의 삶은 아내의 부재와 함께 균열을 드러냈다. 그러나 이 이야기는 단순한 실종 사건이 아니다. 《나를 찾아줘》는 사랑과 증오, 진실과 거짓이 교차하는 어둡고도 정교한 길 위에서, 관객을 서서히 심리의 미궁으로 끌어들인다. 영화 나를 찾아줘 정보: 감독·장르·평점 영화 평점 기준이 궁금하다면? 영화 평점의 기준 완벽 정리 ← … 더 읽기
박찬욱의 〈박쥐(Thirst)〉는 오래전부터 수없이 변주되어온 뱀파이어라는 소재를 다루지만, 그 안에서 드러나는 이야기는 결코 익숙하지 않다. 죄와 욕망, 구원과 타락, 믿음과 본능이 얽히며 만들어내는 무게는 단순한 장르적 틀로 설명하기 어렵다. 화면 위에서 차오르는 것은 비극이자 아름다움이며, 동시에 눈을 돌리고 싶을 만큼의 잔혹함이다. 그리고 그 모든 장면 뒤에는 언제나 인간 내면의 갈등―윤리와 본능, 신념과 흔들림―이 조용히, 그러나 … 더 읽기
뉴욕 발레단의 화려한 무대 뒤에는, 박수 소리조차 닿지 않는 어둠이 숨어 있었다.그 어둠 속에서 춤추는 것은 발끝의 곡선이 아니라, 인간의 욕망과 불안이었다. 아로노프스키의 《블랙 스완》은 차이콥스키의 《백조의 호수》를 빌려와 무대 위에서 벌어지는 이중의 춤을 드러낸다.하얀 날개와 검은 날개, 백조와 흑조—그 경계가 허물어지는 순간, 인물들의 심리 속에 잠들어 있던 또 다른 그림자가 모습을 드러낸다. 영화 블랙 … 더 읽기
“PROMETHEUS STOLE FIRE FROM THE GODS AND GAVE IT TO MAN.FOR THIS HE WAS CHAINED TO A ROCK AND TORTURED FOR ETERNITY.”“프로메테우스는 신들의 불을 훔쳤다. 그리고 그것을 인간에게 주었다.그 죄로 그는 바위에 쇠사슬로 묶인 채, 영원히 고문을 당해야 했다.” 크리스토퍼 놀란의 《오펜하이머》는 단순한 전기(傳記)의 자리에 머물지 않는다.이야기의 시작은 한 과학자의 삶이지만, 곧 그것은 과학과 권력, … 더 읽기
도시의 심장은 언제나 박동하고 있었다.수많은 스피커가 내뱉는 리듬 속에서, 사람들은 춤추고 노래하며 살아간다. 하지만 그들이 듣지 못하는 음이 있다. 들리지 않지만 세상을 울리는, 더 깊은 차원의 진동. 그것은 오래된 전설이 다시 깨어나는 소리였다. 노래는 단순한 예술이 아니다.그건 인간의 감정이 가장 순수하게 발화하는 ‘힘’이다. 그리고 그 힘을 이용해 세상을 지키는 존재들이 있다. 무대 위의 빛나는 스타들이자, … 더 읽기
《바람계곡의 나우시카》(Nausicaä of the Valley of the Wind)는 지브리 스튜디오의 서막이자, 미야자키 하야오의 세계관이 뿌리내린 최초의 토양이다. 이 작품은 종말 이후의 풍경을 배경으로 하지만, 단순히 자연과 인간의 대립을 그린 생태 동화에 머물지 않는다. 나우시카의 여정을 통해 드러나는 것은 문명의 오만이 남긴 잔해, 생명과 공존의 윤리, 그리고 구원에 대한 새로운 상상력이다. 무엇보다 주목할 점은, 폭력 대신 … 더 읽기
2011년 동일본 대지진은 일본 사회에 지워지지 않는 흔적을 남겼다. 하루아침에 삶의 기반이 무너지고, 가족과 공동체가 단절된 그 경험은 여전히 현재의 기억 속에서 꺼지지 않는 균열로 남아 있다. 신카이 마코토의 《스즈메의 문단속》은 그 상처를 정면으로 바라보되, 다큐멘터리적 기록이 아니라 시적 상상력으로 응답한다. 감독 스스로가 ‘재난 3부작’의 완결편이라 밝힌 이 작품은, 상실과 재건, 그리고 기억의 봉인을 주제로 … 더 읽기